ミロス・フォアマン『アマデウス』を読み解く

『アマデウス』という映画

もともとは『エクウス』（73）などで名高いピーター・シェーファー（1926～2016）の戯曲であり、1979年に初演された。これを『カッコーの巣の上で』（75）や『ヘア』（79）で知られるミロス・フォアマン（1932～2018）が1985年に映画化。アカデミー作品賞など、高く評価され、2002年には、ディレクターズカット版（180分）が公開されている。

話は、モーツァルト（1956～1791）の謎の死を、彼と確執のあった同業のサリエリ（1950～1825）の視点で描く、というもの。サリエリは、ウィーン宮廷楽長であり、ベートーヴェン（1770～1827）やシューべルト（1797～1828）、リスト（1811～86）など、多くの著名な後進たちを育てたことで知られるが、ほんの６歳差のモーツァルトとはソリが合わず、とくに晩年は、フランス国民主義やドイツロマン主義の荒れ狂う時代にあって、イタリア伝統派に対するドイツ民族派の標的とされ、サリエリがモーツァルトから盗作した、それどころか、彼こそがモーツァルトを殺したのだ、などとウワサされ、その作品もほとんどが忘れ去られた。これらのことを踏まえつつ、物語は史実を越え、モーツァルトという天才奇人とサリエリという凡才俗人を理念型にまで昇華させて、両者の愛憎を描き出す。

映画は、1823年11月、自殺を図って精神病院に入れられた老サリエリ(73歳)の、神父への告解として語られる。この場面が、最初から最後までを締める枠組構造をなしており、途中にも数回、この地のレベルに戻る。映像で見せられると、それが事実であったかのように観客には感じられるが、『ユージュアル・サスペクツ』（95）などと同様、じつはすべて、頭のおかしくなった人物の回想にすぎない。それも、モーツァルトには味方するように言いながら、裏で妨害を続けていたような表裏のある人物だ。典型的な、信用すべかざる語り手、ということになる。

この前提の上で、映画は、とくに180分のディレクターズカット版は、各１時間のきれいな三部構成となっている。最初はサリエリとモーツァルト、中盤はモーツァルトとその父、そして最後がその父に取って代わるサリエリとモーツァルト。しかし、この全体を貫いているのは、『闇の奥』（1902）＝『地獄の黙示録』（79）のように、天才の音楽の源泉に迫っていくサリエリの冒険譚である。